本片从摄影上,镜头拉伸运用的极广,人物全景让人看清动作,脸部特写使演员传递感情,不使用剪接,这即保留了完整度,又有了渐入的过程。在景深上,电影多处出现了秦香莲位于人物前部的站位,而这种站位都是后部人物给她支持或压力,这一处是很鲜明的电影技法,但可惜的是,囿于技术原因,这几处的景深处,都是极为模糊的,只是一个大概。最厉害的是,导演制造了一种独特的站位博弈,在宴会上时,陈世美与王延龄连接为一条线,秦香莲至于这条线的前段,这样的三角站位构成了以秦香莲为基础的对峙场面,而在公堂上,太后与秦香莲处于较量时,包拯被置于中间,成为了决定事态的关键,左右平衡的线性结构成为他的当下处境,虽然这样的站位,在舞台表演是一直存在的,但在电影化的时候,导演郭维能够巧妙的转换为视觉语言的深刻寓言,也是十分值得称赞的。古装神韵电影一直都在,也一直都能抵达观众最共情的心房。古装片不一定严丝合缝地符合历史,那样的话就连纪录片也未必做到,更何况是以故事见长的电影。古装片拍得是神韵,要让观众看完后错以为就是古代的事,非真也像真,并能从中体会到古人思维、情感、生活,而不是披着古装说现代化的事,演绎在现代也能发生的故事。当然,讽刺电影除外,我想没几个古装片为了借古喻今而借古喻今的。当那些浑身铜臭,还没有艺术细胞的人掌握了电影的制作。古装电影就变成了蕾丝、水钻加鸡毛、美瞳平眉加滤镜,又或者像一些所谓的大片,充斥着没有灵魂和神韵的声效暴力,无谓的爆破、悬疑、武打,以及更多的轰炸。电影本身是一门与科技结合的艺术,所以导演应该是一个艺术家,要善于利用更好的科技表现自己的才华,创造艺术,而不只是拿去抠图搞特效,那是本末倒置。
嘉宾阵容:李若彤、阿云嘎、胡彦斌、毛晓彤、宋轶、王宏伟、白金、刘宇、娜然等