《走投无路的原偶像，选择与完全陌生的大叔一起生活》：多元宇宙的蜘蛛侠集结

     灵活的长镜运用，灵活的场景调度，以及灵活的剧情设计，灵活的对白，共同造就了这部灵活的独立电影经典：明明是书写现代主义的空虚与焦虑，全是争论与说教的台词在随机的搭配组成整体后却全没有了那份无力感；近于纪录的客观在毫无规律的转换下便成了诙谐的调侃，颇得新浪潮的神韵；而不同于新浪潮的悲怆底色，本片在调侃中调侃，调侃之余依旧调侃，轻松的影像之后，原是无端的虚无，电影成为了自己的游戏，浪人最终成为了浪人，电影也还原了自己的本质.     但正是这随意的戏耍，内容的逻辑缺失，形式的内逻辑不完整，原来游戏都是刻意的动作，虚无到头来只是造作的忧愁，浪人们毕竟还是在都市里.     值得一提的是，林克莱特的话痨特性在这部电影里已经充分展现，即便有日后“爱在”三部曲等优秀代表作，本片的随意知性到底基本消失不见，独立精神总是稍纵即逝8/10.     奥菲尔斯竟赋予了一个肮脏的妓女形象以某种神圣感，结尾劳拉站在马戏团最高处的笼里，观众们付钱换取近距离接触劳拉的机会，他们纷纷涌上前亲吻劳拉的双手，劳拉成为被男性世界的欲望仰视的商品，为了生计回答观众侵略她私生活的问题，在撤掉安全网的保护下纵身一跃达到观众仰视下的受虐高潮.     彩色片中运用黑色电影布光手法的尝试很大胆，演员淹没在大面积色块对比的强烈光源中（主要是马戏团段落，使演员的脸染上绿漆象征对劳拉的禁锢），如劳拉身着绿裙躺在红色背景前，马戏演员唱歌往楼梯上走时让橙黄色和阴冷蓝两种不和谐的光源处于同一场景，闪回段落的李斯特家中连土地、墙面都染成超现实的粉色，拒绝嫁给老伯爵的年轻劳拉服饰配色清淡，前景遮挡（开场悬在舞台空中的王冠、王宫大厅的拉绳）以及有时用绒布将宽银幕遮得更窄，形成视觉实验.